Χρήσιμες Συμβουλές

Τα μυστικά της φωτογενετικότητας: πώς να γίνει επαγγελματικό μοντέλο

Pin
Send
Share
Send
Send


"Ο φακός της κάμερας δεν μπορεί να βρεθεί, αλλά μπορεί να είναι ένα εργαλείο ψεμάτων".
Χάρολντ Έβανς

Δεν υπάρχει εμπειρία στην επιχείρηση μοντελοποίησης, αλλά θέλω όλοι να χαίρονται με τις φωτογραφίες σας στα κοινωνικά δίκτυα; Η λήψη πορτραίτων έχει πολλές σημαντικές αποχρώσεις, και αν τις παραμελήσετε, μπορείτε να απομακρυνθείτε από τις πιο όμορφες εικόνες στην έξοδο. Μετά από όλα, το αποτέλεσμα δεν εξαρτάται μόνο από τον φωτογράφο, ο οποίος πρέπει να εκθέσει το κόσμημα και να αποκαλύψει την προσωπικότητά σας, αλλά και από το ίδιο το μοντέλο! Έχουμε ετοιμάσει μερικές απλές συμβουλές που θα σας διδάξουν πώς να ελέγχετε σωστά το σώμα σας μπροστά από την κάμερα.

Φωτογενετικότητα. Βασική ιδέα

Η φωτογενετικότητα δεν είναι ιδανικά χαρακτηριστικά του προσώπου, αλλά η δυνατότητα να αρέσει η κάμερα. Το λατρευτικό μοντέλο της δεκαετίας του '60 έκανε μια εξαιρετική δουλειά με την πρώτη ματιά. Verushka. Εδώ περιγράφεται η διαδικασία της κινηματογράφησης: "Η ταινία είναι ένα τρίγωνο αγάπης για μένα: ένας φωτογράφος, μια κάμερα και εγώ. Η κάμερα είναι ο εραστής μου και έχουμε ένα συναρπαστικό φλερτ. Με το αγαπημένο βλέμμα, κοιτάζω είτε στην κάμερα είτε κάπου στο πλάι. Και ο φωτογράφος πιέζει το κουμπί την ίδια στιγμή που βρήκα την επιθυμητή στάση και έκφραση του προσώπου. Αυτή είναι μια πολύ συναρπαστική εμπειρία - όταν δημιουργείται μια τέτοια σχέση ανάμεσα στην κάμερα, στον φωτογράφο και σε μένα. Και δεν υπάρχουν ποτέ κακές φωτογραφίες. "


Verushka

Ο Verushka απέδειξε σαφώς αυτή τη θεωρία στην ταινία Αντωνήνη "Μεγέθυνση φωτογραφίας", όπου η ηρωίδα της σε μόλις 4 λεπτά καταφέρνει να αποδείξει τις αρετές του σώματός της και να οδηγήσει τον φωτογράφο (David Hammings) τρελό, ο οποίος πέφτει στα γόνατά της μπροστά της με μια φωτογραφική μηχανή στο χέρι της.


Καταλήφθηκε από την ταινία "Magnification" (1966)

Αυτή η σκηνή ονομάστηκε πιο ερωτική στην ιστορία του κινηματογράφου. Αλλά ο καθολικός ενθουσιασμός, όπως και η γενική αμηχανία, προκάλεσε την Verushkin εξαιρετική λεπτότητα ...

Πριν από τη μαγνητοσκόπηση στο "Photo Enlargement", το μοντέλο ήταν σε μια δίαιτα λιμοκτονίας και έπινε μόνο νερό. "Έχασα πολύ βάρος και ήταν πολύ αδύναμος όταν πρωτοστατήθηκα σε αυτή την ταινία", παραδέχθηκε αργότερα. Φυσικά, ήταν επικίνδυνο. Κορυφαίοι φωτογράφοι δεν συνιστούμε διατροφή την εβδομάδα πριν από την προγραμματισμένη φωτογράφηση - ίχνη αδιαθεσίας και εξάντλησης θα είναι ορατά στο πρόσωπό σας. Ωστόσο, υπάρχουν πολλά τεχνάσματα που θα σας βοηθήσουν να φανείτε πιο αδύνατα στη φωτογραφία:

Άμεση στάση. Είτε κάθονται είτε στέκεστε, μια ευθεία πλάτη θα σας βοηθήσει να αισθανθείτε (και επομένως να κοιτάξετε) ψηλότερα και πιο αδύνατα.

45 μοίρες περιστροφή. Η αγαπημένη στάση των μοντέλων πασαρέλας, η οποία τους επιτρέπει να φαίνονται ακόμα χειρότερα από ό, τι στην πραγματικότητα είναι σε πολλά πλάγια πλάνα. Γυρίστε 45 μοίρες προς την κάμερα, το ένα πόδι είναι στραμμένο προς τα εμπρός και ελαφρώς λυγισμένο στο γόνατο, το σωματικό βάρος μεταφέρεται στο δεύτερο πόδι, τα χέρια στους γοφούς.

- Για φωτογραφίες πλήρους μήκους, ζητήστε από τον φωτογράφο να πυροβολήσει χαμηλή γωνία κάμεραςΑυτό οπτικά επιμηκύνει τα πόδια σας και βελτιώνει τις αναλογίες.

- Για αποφύγετε υπερβολικό πλάτος, μην περάσετε τα χέρια και τα πόδια, αποφύγετε ένα μεγάλο αριθμό μαζικών αξεσουάρ, μην φοράτε φαρδιά ρούχα.

Δείτε επίσης Ευχάριστο με χρήσιμες ή Πώς να συνδυάσετε αθλήματα και οικιακές εργασίες

Υψηλά τακούνια Επιμηκύνετε τα πόδια σας και επιτρέψτε σας να αισθάνεστε πιο σίγουροι (τα παπούτσια με ψηλά τακούνια, όπως και τα παπούτσια σε μια φωτογράφηση, θα πρέπει να είναι άνετα και συναφή σε μέγεθος - οποιαδήποτε ανικανότητα θα αντικατοπτρίζεται αμέσως στη φωτογραφία).

Η ντουλάπα του Leslie Hornby (γνωστότερο ως Twiggy) αποτελούσαν μίνι φούστες, φορέματα με απλή εκτύπωση και διακρίνονταν από την απλότητα των σχημάτων και των χρωμάτων.


Twiggy

Αυτό οδήγησε στην εικόνα της εφηβικής κοπέλας και την ανέβασε στο βάθρο του λατρευτικού μοντέλου της δεκαετίας του '60.

Η ένδυση ως συμβολική ιδιότητα οποιουδήποτε φωτογράφου όχι μόνο δίνει έμφαση στα πλεονεκτήματα και αποκρύπτει τα ελαττώματα, αλλά και αντανακλά τον εσωτερικό κόσμο, τη στιγμιαία διάθεση του μοντέλου.

- Όταν επιλέγετε ρούχα για φωτογράφηση, μην προσπαθήσετε να είστε σαν κάποιος άλλος - προτιμήστε αυτά τα είδη ντουλάπας που πηγαίνετε για σας.

Αποφύγετε ρούχα με γυαλιστερό ύφασμα, ύφασμα με μεγάλα ασύμμετρα μοτίβα, αδέξια εκτυπώσεις (οι οριζόντιες λωρίδες είναι γεμάτες, τα μονοφωνικά πράγματα μπορούν να κάνουν την εικόνα ασαφής και ακόμη και να την μειώσουν σε τίποτα).

- Στερεά ή πολύ χαλαρά ρούχα - ταμπού για οποιοδήποτε επαγγελματικό μοντέλο.

- Κατά την επιλογή του χρώματος των ρούχων λαμβάνουν υπόψη τον τόνο του δέρματος, το χρώμα των μαλλιών, την επιδερμίδα.

- Ιδανικά, τα ρούχα πρέπει να αποκαλύπτουν την προσωπικότητά σας και να ταιριάζει με το περιβάλλον στο οποίο βρίσκεστε.

Φαίνεται τέχνη συνθέτουν - Αυτό είναι το προνόμιο των stylists, και για όσους θέλουν να φαίνονται καλά στη φωτογραφία, αρκεί να στραφούν σε έναν επαγγελματία για βοήθεια .... Ωστόσο, πολλά supermodels προτιμούν να εφαρμόζουν μακιγιάζ από μόνοι τους. Μετά από όλα, κανείς δεν ξέρει το πρόσωπό τους καλύτερα από τον εαυτό τους (απλά θυμηθείτε το μοντέλο λατρείας της δεκαετίας του '60 Twiggy, που ήρθε με το χρωματισμό των κατώτερων βλεφαρίδων, έτσι ώστε το στυλ της εξακολουθεί να αντιγράφεται, μόνο ψεύτικες βλεφαρίδες χρησιμοποιούνται με επιτυχία αντί).


Twiggy

Σε γενικές γραμμές, η τέχνη των μοντέλων μακιγιάζ ήταν και παραμένει μια ψευδαίσθηση, η οποία δεν είναι τόσο εύκολη να μεταφραστεί στην πραγματικότητα. Έτσι, κομψό, χωρίς ένα ελάττωμα στο σώμα και το πρόσωπο των μυστικών "άγγελοι" της Βικτώριας είναι το αποτέλεσμα 3-5 ωρών εργασίας από στυλίστες και καλλιτέχνες μακιγιάζ. Για να επιτευχθεί ένα τέτοιο αποτέλεσμα για μια ερασιτεχνική φωτογράφηση δεν είναι πάντα ρεαλιστική και σχεδόν πάντα αδικαιολόγητη.

Για τις φυσικές εικόνες που είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στη ζωή, οι "αγγέλοι" VS οι ίδιοι συμβουλεύουν τα εξής: "Λιγότερο είναι καλύτερα. "Θέλω το μακιγιάζ μου να μην φαίνεται υπερφορτωμένο και το δέρμα να φανεί φρέσκο ​​και να μην μοιάζει με ένα στρωμένο κέικ", λέει Αλεξάνδρα Αμπρόσιο.


Αλεξάνδρα Αμπρόσιο

"Κόκκινο κραγιόν και γυμνό μακιγιάζ στη φωτογραφία πάντα φαίνονται καταπληκτικά!" Μιράντα Κερ και Candice Swanepoel.


Μιράντα Κερ

Με την παραγωγή στούντιο, οι κανόνες μακιγιάζ αλλάζουν. Μια φυσική εμφάνιση απαιτεί προσεκτική, βήμα-βήμα εφαρμογή μακιγιάζ (ενυδάτωση, εφαρμογή κρέμας 2-3 τόνοι ελαφρύτεροι από τους τόνους του δέρματος, εφαρμογή θεμέλιας ή σκόνης στο πρόσωπο και το λαιμό, εφαρμόζοντας εγκεφαλικά επεισόδια χρησιμοποιώντας αποχρώσεις ελαφρύτερων αποχρώσεων που θα κάνουν τα μάτια πιο " ζωντανή "και να διαγράψετε ίχνη κόπωσης, χρήση ανθεκτικών κραγιόν, ενώ θα πρέπει να αποφεύγετε τα σκούρα χρώματα, διαφορετικά τα χείλη θα φαίνονται πιο λεπτά, η στιλπνότητα θα δώσει επιπλέον όγκο).

Ωστόσο, ορισμένοι φωτογράφοι προτιμούν το μοντέλο τους να εφαρμόζουν μακιγιάζ απευθείας στο στούντιο, υπό τον αυστηρό έλεγχο τους.

Σε κάθε περίπτωση, υπάρχουν μερικοί ταμπού μακιγιάζ:

Για να αποφύγετε λιπαρή λάμψη στο πρόσωπο (οι συμβολιστές στυλιστές χρησιμοποιούν τόνους χωρίς πετρέλαιο, όπως το Lancome Photogenic Foundation).
Για να αποφύγετε προϊόντα με λάμψη και μητέρα μαργαριταριών (θα δώσουν περιττό φωτισμό στη φωτογραφία).
Για να αποφύγετε βυρσοδεψία την ημέρα πριν από τη φωτογράφηση (τεχνητή μαυρίσματος εφαρμόζεται μία εβδομάδα).
- ποτέ δεν ισχύουν νέα μακιγιάζ, ειδικά αν δεν υπάρχει καμία βεβαιότητα για το πώς βλέπετε από την πλευρά σας (εξαίρεση: το μακιγιάζ έγινε από έναν επαγγελματία).

Έκφραση προσώπου

Ένα ανοιχτό, ακτινοβόλο χαμόγελο - τι θα μπορούσε να φανεί καλύτερα; Αυτό το χαμόγελο ανήκε στο supermodel της δεκαετίας του '80 Christie Brinkley, γνωστή για τη διαφήμιση Cover Girl, και συνδέθηκε με χιλιάδες κορίτσια με το ίδιο κραγιόν.


Η Christie Brinkley στο εμπορικό σήμα Cover Girl

"Νομίζω ότι το χαμόγελό μου αποτέλεσε το σήμα κατατεθέν μου στη μοντελοποίηση. Ένα χαμόγελο στέλνει ένα σήμα στον εγκέφαλό σας και σας κάνει αμέσως ευτυχισμένους », λέει η Christie.


Christie Brinkley

Ωστόσο, κάθε χαμόγελο δεν θα φανεί καλό στη φωτογραφία - το κλειδί εδώ είναι στοιχείο της φυσικότητας:

- Για να αποφύγετε ένα αφύσικο, βασανισμένο χαμόγελο, σκεφτείτε κάτι καλό: για έναν αγαπημένο σας, ένα αστείο γεγονός από τη ζωή σας. Το πρόσωπό σας θα αντικατοπτρίζει αμέσως τις σκέψεις σας, οι οποίες με τη σειρά τους θα αντικατοπτρίζονται στη φωτογραφία.

Να είστε ήρεμοι - Αυτό θα χαλαρώσει τους μύες του προσώπου και θα του δώσει μια φυσική λάμψη.

Θυμηθείτε ότι ένα χαμόγελο δεν είναι υποχρεωτικό χαρακτηριστικό μιας φωτογραφίας. Στο οπλοστάσιο οποιουδήποτε μοντέλου πρέπει να είναι ένα σύνολο μια μεγάλη ποικιλία εκφράσεων: από σοβαρή και ουδέτερη έως παιχνιδιάρικη και χαρούμενη. Όλες οι εκφράσεις του προσώπου για μοντέλα αρχάριων συνιστώνται να εκπαιδεύονται μπροστά στον καθρέφτη.

Μια εναλλακτική και πιο επαγγελματική επιλογή είναι ενεργώντας μαθήματαπου μπορείτε να εγγραφείτε σε πρακτορεία μοντελοποίησης.

Η ικανότητα να θέτει - κλειδί για το επάγγελμα του μοντέλου στο σύνολό του και για μία μόνο φωτογράφηση ειδικότερα. Αλλά δεν έχει σημασία πόσο μεγάλη είναι η ποικιλία των θέσεων που είναι γεμάτα γυαλιστερά περιοδικά και διαφημιστικά καταλόγους και ανεξάρτητα από το πόσο μεγάλη είναι η επιθυμία να τα αντιγράψετε, για κάθε μοντέλο είναι καθαρά ατομικές. Δεν είναι τυχαίο ότι οι εικονικοί φωτογράφοι και τα μοντέλα του παρελθόντος μεταμόρφωσαν την ικανότητα να θέτουν ως μια ολόκληρη τέχνη, την έκανε την εταιρική ταυτότητα.

Τόσο δυναμικό στυλ Richard Avedonπου συμπληρώνεται από γλυπτά θέτει τα αγαπημένα του μοντέλα: Σούζι Παρκέρ, Dorian lee, - δημιούργησε το αποτέλεσμα της ύπαρξης εδώ και τώρα. Αλλά τα μοντέλα της δεκαετίας του '60: Twiggy, Verushka - έχουν ήδη επιδιώξει να προωθήσουν τα όρια του παρόντος, και οι ελεύθερες, απεριόριστες θέσεις τους επέτρεψαν να βυθιστούν στο μέλλον.

Δείτε επίσης το Zipflop: πάνινα παπούτσια με φερμουάρ, εναλλάξιμα πάνελ και μπόνους υγείας.


Φωτογράφος Richard Avedon

Η σεξουαλικότητα της δεκαετίας του '70 έδωσε θέση στην αδιαμφισβήτητη, επιθετική αυτο-επιβεβαίωση (πορτρέτα Λίζα Τέιλορ ο φωτογράφος Helmut Newton).


Λίζα Τέιλορ

Μετά από αυτούς ήρθε η εποχή των supermodels από τα τέλη της δεκαετίας του '80, με επικεφαλής Stephen Meisel, ο οποίος χαρακτήρισε το στυλ του ως "κάτι λίγο εξωφρενικό, τρελό και επώδυνο", το οποίο δεν επιβράδυνε να επηρεάσει τις θέσεις των μοντέλων του.


Φωτογράφος Stephen Meisel


Φωτογράφος Stephen Meisel

Οι πρόσφατες δεκαετίες δεν ήταν τίποτα περισσότερο από μια προσπάθεια να συνδυαστεί όλη η συσσωρευμένη εμπειρία. Αυτό συνεχίζεται μέχρι σήμερα, όταν η τέχνη της θέσης με τη βοήθεια των πραγματικών δείχνει όπως Το επόμενο κορυφαίο μοντέλο της Αμερικής, για άλλη μια φορά μετατράπηκε σε ρουτίνα με την ανάγκη να έχουμε χρόνο για να συνδυάσουμε την επιθυμητή έκφραση του προσώπου με μια σωστά επιλεγμένη "πιασάρικη" στάση πριν οι κριτές σας επικρίνουν.


Την επόμενη τηλεοπτική εκπομπή κορυφαίου μοντέλου της Αμερικής

Είτε έτσι, κανόνες και ταμπού όταν παρουσιάζουν τα μοντέλα παραμένουν τα ίδια για όλες τις ώρες:

- Στο επιχειρηματικό μοντέλο, το κλειδί είναι η έννοια καλύτερη γωνία (καλύτερη γωνία). Μπορείτε να βρείτε τη σωστή γωνία με πειράματα με μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή - έτσι θα δείτε κάθε στάση αμέσως μετά τη λήψη και μπορείτε να αξιολογήσετε ποια φαίνεται πιο συμφέρουσα.

- Κατά τη λήψη, δοκιμάστε μετακινήστε συνεχώς - αυτό θα βοηθήσει στην αποφυγή αφύσικων, "παγωμένων" θέσεων.

- Μην κάνετε ξαφνικές κινήσεις. Όλες οι κινήσεις του μοντέλου θα πρέπει να είναι ομαλή και η ροή από το ένα στο άλλο (το ιδανικό είναι το μοντέλο Verushka στην ταινία του Αντωνιόνι "Μεγέθυνση").


Verushka (παράδειγμα γυρίσματος από χαμηλή γωνία για να δημιουργηθεί το αποτέλεσμα των "μακρών" ποδιών)

- Αν σηκώσετε τα χέρια σας (τραβήξτε πίσω τα μαλλιά σας, βάλτε το χέρι σας πίσω από το κεφάλι σας), δοκιμάστε να οι αγκώνες δεν κατευθύνονταν μέσα στον φακό και διαζευγμένη στις πλευρές.

- Προσπαθήστε να παρακολουθήσετε ακριβώς πάνω από το επίπεδο της κάμερας και πάντα μέσα από αυτό - ώστε να αποφύγετε το πρόβλημα των κλειστών ματιών (η τεχνική αυτή χρησιμοποιήθηκε με επιτυχία από τη Jacqueline Kennedy).

- Αν γυρίζετε ενώ κάθεστε τότε τα πόδια θα πρέπει να συγκεντρωθούν ή ένα πόδι να ρίχνεται κομψά πάνω από το άλλο, ενώ το δάχτυλο του παπουτσιού πρέπει να είναι στραμμένο προς το πάτωμα, όχι η κάμερα (το ιδανικό είναι μια φωτογράφηση Eva Herzigova για τον Chopard).


Eva Herzigova για την Chopard

Έτσι φωτογενή μοντέλα:

- Μάθετε να είστε χαλαροί και χαρούμενοι μπροστά από την κάμερα.
- Είμαστε σίγουροι για το πώς να δείξουμε τα πλεονεκτήματα και να αποκρύψουμε τα ανεπιθύμητα.
- Δεν φοβόμαστε να κάνουμε μια κακή βολή.
- Απολαύστε τη διαδικασία λήψης.

Περάστε τα πόδια σας!

Ένας άλλος τρόπος να φανεί πιο αδύνατος στη φωτογραφία είναι να διασχίσεις τα πόδια σου. Δώστε προσοχή στις φωτογραφίες των bloggers της μόδας, συχνά θέτουν με σταυρωμένα πόδια, και όχι τυχαία! Έτσι τα πόδια φαίνονται μακρύτερα, και ολόκληρη η φιγούρα είναι πιο λεπτή.

Χέρι στο ισχίο, τα πόδια σταυρωτά. Taylor Swift ξέρει πώς να θέσει για μια φωτογραφία!

Προσέξτε για αναλογίες!

Τι φαίνεται πιο κοντά στη φωτογραφική μηχανή στη φωτογραφία. Εάν το κεφάλι σας είναι πιο κοντά στην κάμερα, θα είστε ένας μύλος με μικρά πόδια στη φωτογραφία. Εάν τα πόδια είναι πιο κοντά στην κάμερα, θα φαίνονται άπειρα.

Αν ο βρόχος είναι πιο κοντά στη φωτογραφική μηχανή, ο βρόχος θα είναι ο πιο όμορφος στη φωτογραφία!

Εάν ο φωτογράφος είναι ψηλότερος από εσάς, ζητήστε του να καθίσει. Διαφορετικά, η κάμερα θα παραμορφώσει τις αναλογίες και θα μειώσει οπτικά τα πόδια σας.

Ο φωτογράφος παραμόρφωσε τις αναλογίες της Jessica Beale

Χαλαρώστε, γυρίζετε!

Ανεξάρτητα από το πόσο τέλεια είναι η στάση σας, αν είστε τεταμένη, η φωτογραφία φαίνεται τεχνητή. Χαλαρώστε και ενεργήστε φυσικά!

Η πιο επιτυχημένη στάση για μια φωτογραφία είναι φυσική!

Για να θέσετε σωστά μια φωτογραφία, σταματήστε να θέτετε! Να είστε μόνοι σας, να είστε ελεύθεροι - αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να φανείτε καλό στη φωτογραφία.

1. Εργαστείτε στα μαλλιά

Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι τα μαλλιά είναι δύσκολο να ελεγχθούν, αλλά στην πραγματικότητα μπορείτε να το κάνετε! Εάν η τρίχα είναι άσχημη στην εικόνα, αυτό είναι το πρώτο πράγμα που παρατηρείτε στη φωτογραφία σας, ειδικά αν η τρίχα είναι μακρά. Κάθε άτομο έχει ατομική εμφάνιση και ο καλύτερος τρόπος για την αφαίρεση των μαλλιών εξαρτάται από τη συγκεκριμένη περίπτωση.

Ας υποθέσουμε ότι παίρνετε ένα πορτρέτο ενός ατόμου χωρίς τη συμμετοχή ενός στιλίστα ή καλλιτέχνη μακιγιάζ. Το πρώτο πράγμα που πρέπει να θυμάστε είναι ότι τα μαλλιά στους ώμους σας φαίνονται τρομερά.

Επιλογές μαλλιών

5 τρόποι για να αφαιρέσετε τα μαλλιά:

  1. Μαλλιά διάσπαρτα στους ώμους
  2. Τα μαλλιά πίσω
  3. Τα μαλλιά μπροστά από τους ώμους
  4. Από τη μία πλευρά
  5. Από την άλλη πλευρά
  6. Επιλέξτε τα μαλλιά

Ο αριθμός επιλογής 1 πρέπει να αποφεύγεται. Ο τρόπος επιλογής εξαρτάται από το μοντέλο και την εικόνα που θέλετε να λάβετε. Συχνά στην εικόνα, τα μαλλιά από τη μια πλευρά θα φαίνονται καλύτερα από την άλλη, δώστε προσοχή σε αυτό.

Τα συλλεγέντα μαλλιά είναι κατάλληλα για γυρίσματα κοντά στο πρόσωπο, δεν αποσπούν την προσοχή και φαίνονται πολύ καλά στα πορτρέτα.

2. Τραβήξτε τα αυτιά σας προς τα εμπρός

Ακούγεται παράξενο, έτσι δεν είναι;

Όταν ένα άτομο βρίσκεται στη συνηθισμένη χαλαρή θέση του ή ακόμη και ισιώνει για μια όμορφη στάση, το πηγούνι φαίνεται συχνά υποτονικό. Αλλά αν μου πείτε να το τραβήξω προς τα εμπρός, τότε ο άνθρωπος θα την κατευθύνει κατευθείαν στην κάμερα και θα σηκώσει το κεφάλι του ελαφρώς επάνω, το οποίο θα τελειώσει με τη λήψη των ρουθουνιών του μοντέλου. Φαίνεται πολύ ελκυστικό. Καλύτερα συμβουλεύστε να τραβήξετε τα αυτιά σας προς τα εμπρός. Σε μια προσπάθεια να εκπληρώσει αυτή την εντολή, ένας άνθρωπος θα τεντώσει πιο σωστά το λαιμό του χωρίς να σηκώσει τη μύτη του επάνω.

Πριν και μετά την οδηγία, τραβήξτε τα αυτιά σας προς τα εμπρός.

Το ίδιο πράγμα

Αυτό, φυσικά, είναι λίγο άβολο, αλλά τα αποτελέσματα αξίζει τον κόπο.

Ένα παράδειγμα κατά τη λήψη ενός άνδρα. Αθλητικός τύπος σε εξαιρετική κατάσταση, αλλά η φυσική του στάση δεν είναι πολύ φωτογενής.

3. Σηκώστε το χέρι σας

Ακόμη και αν ένα άτομο στέκεται δεξιά με τα χέρια του κάτω, μπορεί να εμφανιστούν αρκετά προβλήματα. Πρώτον, ένα αίσθημα αμηχανίας, και δεύτερον, χαλαρώνει τους μύες και τα χέρια φαίνονται μεγαλύτερα από αυτά που πραγματικά είναι.

Μην πιέζετε το χέρι σας στο σώμα σας

Μπορείτε να διορθώσετε την κατάσταση αν σηκώσετε το χέρι σας μερικά εκατοστά, και θα "επιπλέει" και μην κοιτάξετε. Επιπλέον, μπορείτε να αλλάξετε τη θέση, για παράδειγμα, να τοποθετηθεί στο μηρό. Στη φωτογραφία, η κόκκινη γραμμή δείχνει το πλάτος του χεριού όταν πιέζεται στο σώμα, η ίδια γραμμή μεταφέρεται στην εικόνα με τη σωστή στάση. Έτσι, είναι σαφές πόσο σημαντικό είναι αυτό.

4. Αφήστε τον οπτικό χώρο πίσω από τη μέση

Ο καθένας θέλει να φαίνεται λεπτός στη φωτογραφία. Το καλύτερο που μπορείτε να κάνετε είναι να δείξετε τη "φυσική" μέση τους.

δείχνουν τη φυσική στροφή της μέσης

Στην πρώτη φωτογραφία, το μοντέλο έβαλε τα χέρια στα ισχία της, η έλλειψη χώρου και το δεξί της χέρι επεκτείνει οπτικά τη μέση του σώματος. Στη δεύτερη φωτογραφία, το δεξί χέρι είναι προς τα εμπρός, το οποίο άφησε ένα ελεύθερο σημείο στη μέση και τόνισε την αρμονία του.

5. Γυρίστε τους ώμους σας

Πολύ απλές συμβουλές, αλλά πολύ σημαντικές. Οι ώμοι που κατευθύνονται απευθείας στον φακό αυξάνουν οπτικά το σώμα. Ίσως μια καλή επιλογή εάν τραβήξετε φωτογραφίες από τον διευθυντή μιας μεγάλης εταιρείας ή ενός ποδοσφαιριστή, αλλά όχι για να γυρίσετε ένα κανονικό πορτρέτο.Εάν γυρίσετε τους ώμους σας, ο αριθμός φαίνεται πιο αδύνατος.

Η κόκκινη γραμμή δείχνει το πλάτος του σώματος του μοντέλου. Στην πρώτη φωτογραφία - η εικόνα αναπτύσσεται οπτικά, στη δεύτερη - οι ώμοι στρέφονται, δημιουργείται ένα πιο αρμονικό προφίλ.

6. Μην εμφανίζετε λευκά στα μάτια

Εάν θέλετε να τραβήξετε μια ονειρική εμφάνιση ή μια εμφάνιση που δεν κατευθύνεται στην κάμερα, η καλύτερη λύση θα ήταν να ζητήσετε από το μοντέλο να κοιτάξει κάποιο αντικείμενο πίσω από σας, και όχι μόνο κάπου στο πλάι.

Πρώτα, ζήτησα από το μοντέλο να κοιτάξει την πόρτα δίπλα μας, η εικόνα δεν είναι πολύ επιτυχημένη. Η δεύτερη επιλογή, το μοντέλο κοιτάζει το παράθυρο δίπλα στην πόρτα, ένα πιο ελκυστικό πορτρέτο, βλέπουμε τα μάτια της, όχι τα λευκά των ματιών.

Μην εμφανίζετε τα λευκά των ματιών

7. Παρακολουθήστε τη μύτη σας

Φωτογράφηση ενός προσώπου σε ένα ελλιπές προφίλ, έτσι ώστε να βλέπουμε και τα δύο μάτια στο πλαίσιο, με μια δυνατή στροφή της κεφαλής, μπορεί να δημιουργήσει ένα φαινόμενο ανισορροπίας, η μύτη θα φαίνεται μακρύτερη και σαν να σπάει τη γραμμή του προσώπου. Εάν το μοντέλο στρέφει το πρόσωπό του λίγο προς το μέρος σας, έτσι ώστε να υπάρχει ένας χώρος ανάμεσα στην άκρη της μύτης και το μάγουλο, το προφίλ θα είναι όμορφο, οι αναλογίες θα διατηρηθούν.

Pin
Send
Share
Send
Send